【畢業季看日本設計系畢展#8】那些被疫情影響不能展出的畢業展怎麼辦？(桑沢、五美展、多摩美、東造)

日本自2/26起由安倍宣布全國小學到高中於3/1起提早進入春假，並且全國「自肅」2週，暫停所有大型集會以及文化藝文展演等聚會活動之後，各校的畢業展就陸續停辦。本篇整理出遭受疫情影響而終止或取消的展覽的狀態與應對方式與大家分享。

年末年始的連假緊接畢業展檔期，各校遭受疫情嚴重影響

首先稍微解釋一下日本的大學時程。畢業展的校內發表約莫從每年的12月陸續開始，到一月的新年假期之後就會進到1~3月的校外畢業展的熱季，同時也是大學開始進到春假的時間（各校長短不一，有些從一月一路放假到三月）。在每年的三月畢業季送完畢業生之後，緊接著就是四月的入學季。所以日本在這次二月開始爆發疫情的影響之下，除了許多學校直接終止了畢業典禮改為郵寄畢業資料之外，連帶許多學校的校內外畢業展也直接取消。

桑沢デザイン研究所：學生轉往twitter上發表作品#桑沢2020

原訂於2/28於涉谷校舍進行校內畢業展的桑沢デザイン研究所(以下簡稱桑沢）擁有多個設計相關學科，因為學校考量學生與參加者的安全立刻就發出了展出中止的通知，為了不讓自己的心血付之一炬，同學們紛紛在twitter上以「#桑沢2020」發佈自己的作品。

多摩美術大學染織設計2020畢業展「扉」展出中止但絕美instagram扳回一城

原訂在3/5開始在spiral展出的多摩美術大學染織設計專攻畢業展「扉」在因疫情中止後，改為在instagram上展出同學們的作品與製作過程。雖然殘念但是instagram上的排版跟企劃做得十分用心，也算是讓原本無法展出的遺憾獲得了一個不一樣的展演機會。

東京造型大學染織設計2020畢業展「ot:」在臉書與IG同步展出

原訂是緊接在多摩美染織設計之後要登上spiral舞台的東京造型大學染織設計畢業展「ot:」則是選擇將同學們校內展的作品呈現在instagram和FB上，以彌補無法展出的遺憾。剛好東造在校內展時有委託攝影專攻拍攝作品照片，所以在線上展出的畫面呈現都在水準之上，也是稍微彌補了無法在spiral中展出的遺憾。

多摩美視覺傳達設計畢業展：在官網、IG、Twitter都有發布相關作品資訊

多摩美術大學視覺傳達設計底下有多個分野，譬如插畫、平面設計、影像、動畫等等，學生人數眾多，也是孕育出日本許多傳奇設計師的校系。在這次疫情影響之下也是直接取消展出，然而他們不管在畢展的官網還是instagram上都有非常完整的作品展出資訊可以觀賞。雖然實體展覽無法展出，但是在數位展出的部分多摩美視傳做得非常完整，甚至感覺不到沒有實體展出有什麼差別。

五美大展：展到一半遭到腰斬取消

每年關東地區畢業季最大的「東京五美術大學連合卒業、修了制作展」(簡稱五美大展或是五美展）主要廣邀五美大的日本畫、油畫、雕刻、版畫等純藝術學科學生自由參加，在今年的疫情影響下，原訂從2/20展出到3/1的五美展因為展出地點國立新美術館的開館跟隨日本政府關閉文化場館的要求下，應聲在2/29結束展出，雖然展覽在最後兩天被腰斬，但因為中止前的展期有橫跨一個週末，在twitter和instagram上也能透過#五美大展或是#五美展看到不少作品。

建築系畢業生發起#かってに卒制展（擅自的畢業展）在twitter上大量展開畢展作品投稿

其他因為疫情衝擊無法展覽的同學也想盡辦法讓自己的作品在網路世界裡留下一點紀錄。由建築系的學生們發起的hashtag “かってに卒制展”還訂定了發文規則，透過twitter 140字發文的限制，讓同學們能夠在極簡短的字數內介紹自己的作品概念，並且規定在發文的圖片四格中分別展示自己的作品。並且「審查員」是「誰都可以」。這個具有創意的hashtag現在則是大量被各個沒得展出的畢業生使用，現在也可以在twitter上看到各式各樣的「#かってに卒制展」的發文。

JDN「卒展」展開線上展覽徵件

JDN所長期營運的藝術、設計領域的畢業展報導網站「卒展」在3月初宣布徵求受到疫情影響而中止的畢業展作品，並且會在官網上開設專門的區域提供作品的宣傳。雖然只有限定200件作品，但是仍然提供給許多辛苦作業而無法展出的同學一個大好機會。

桑沢校友自主發起「みんなの卒展」廣邀全國投稿

專營商業空間設計的OFFRECO社長山下正智則是在類似medium的藝文社交平台上「note」發起「みんなの卒展（大家的畢業展）」廣邀大家投稿，只要將#みんなの卒展加入文章中並且設置為免費文章，就可以參加投稿。預計集滿50件作品以上的話會在疫情的風暴過後另外發起實體展覽。

疫情影響之下的一時權宜之計？線上展示作品的未來

近年不管是世界各地的學生展或是職業作家、藝廊、設計展等等的展演活動（除了影像、動畫電影類的媒體之外），在線上的作品公開通常都是比較偏輔助或是紀錄的形式呈現。由於線上公開作品一直都不是展覽的主軸，所以在展示的效果上都多少有些打折。甚至日本很多展覽在網路世界都只有非常簡易的展出資訊與展出海報，作品的介紹都還十分不足。

今年日本因為疫情而完全無法以實體展出的前提下，作品曝光的唯一出路走向了線上展的世界。雖然在twitter和instagram上可以看到許多人放上自己的作品，但是呈現效果仍然有待改良。尤其在使用hushtag雖然有機會被搜尋到，但是當數量一多起來，如果作品的發文沒有足夠的吸睛度，作品就會直接沉入了hushtag的茫茫大海裡了。線上作品展示和實體展示有著截然不同的閱讀方式，各有優缺。譬如實體展出時沒有辦法一次俐落地呈現作品與製作過程的細節，但在線上透過UX的考量，可讓原本在實體展示上不易閱讀的內容變得容易理解，相對作品的特色更能被看見。

或許這一次的全球瘟疫風暴會讓一直以來線上展的輔助性獲得翻轉的機會；但若是沒有特別針對線上展進行企劃與思考，透過社群平台尋求作品曝光的狀態也可能只是今年大家臨時性的避風港罷了。

接下來即將迎來畢業季的台灣美術、設計的畢業生們，或許還有些時間可以考慮如何將被迫取消的實體展示完美地移植到線上進行一場精彩的展出。