NFT到底是賣行銷還是藝術？

自ＮＦＴ在台灣風靡之前，就曾開始製作過NFT，當時也就是當個興趣做了幾幅畫作。
隨後NFT在台灣的熱潮起來後，我原希望可以看到其他志同道合的創作者，但無論是國外抑或是國內，似乎並不把NFT當作藝術品來經營，而是能否賺錢的股票，能賺我就買，端看市場價值而非藝術價值。

先說，我也是個藏家，但我主要收藏實體藝術，我們在收藏實體藝術時，的確會考慮到市場價格以及之後脫手時能否賺錢等因素，這當中會考慮到創作者的背景、藝術品本身的創作時間點是初期或是後期、藝術品的市場公開價格、藝術品本身的藝術價值。

其中最難的應該就是藝術價值了，這是一個有點主觀認定的範疇，當然也可以是集合上述其他要素的總和，然而當我觀察NFT交易時，所謂的藝術價值似乎快要蕩然無存，而是單純的以公開價格來做評估而已。

我不會批評NFT這樣的買賣文化，因為在藝術藏家界，也有許多這樣的交易文化，不看藝術品本身只看他在拍場上的公開價來競標，只是我原本對NFT的期望相當的高，原因爲何？我舉例幾項實體藝術與NFT藝術在創作上的差異。

實體藝術可以是雕塑、壓克力顏料、油畫、攝影、水彩，這當中尤其以油畫最好拍賣，這樣的市場取向讓諸多藝術家都以油畫作為主要創作媒材，壓克力顏料雖然便宜但在老藏家眼中並沒有太大的價值（妙哉，到底媒材有那麼重要？恩，老人家就覺得很重要）

雖然這世代已經沒有太多會餓死的藝術家，但這些顏料、畫布、畫室、畫筆與器材老實說也挺吃年輕人的經濟實力的，尤其你創作了二三十幅的話，得放哪呢？還得有個空間去擺放、保存，這都是錢，你在等的就是某一天會被藏家相中，然後一步一步的擴展藏家人脈，或是有生之年上得了拍場。這些等待期間與創作時所花的實際成本都不是小數目。

NFT，他突破了這個創作侷限（估計大家都有些許概念的，這就不多做解釋了），自然你也可以創作油畫然後掃描變成NFT，但它提供了一個保障藝術家又能夠販賣的平台，等於幫藝術家拓展了一個販售機會，尤其藏家屬性不同，藝術家的創作也可以更多元，媒材也不會是個侷限。但現在看到的收藏幾乎是在收藏名人作品，卻並非藝術家作品，因為名人本身就有流量，就是能夠在行銷上夠有力，那這群藝術家呢？他們本身沒有流量，也沒有太多的資源去做行銷，這群名人有的是團隊，但一般藝術創作者有嗎？擺著就是擺著了，沒人買並非藝術品不好，而是少了行銷。

無論到哪裡，行銷都無處不在，連需要藝術價值的作品，都可以因為流量高而不再那麼重要

希望還在NFT當中創作的藝術家們，不要氣餒，萬事需要行銷的確是世界運轉的常態，希望你有一個團隊，可以幫你花腦筋在行銷，讓你繼續投入感情於創作之中。也希望專注NFT的朋友，看到好作品也可多支持一下年輕的藝術家們。