百老匯歌舞巨匠鮑伯佛西（Bob Fosse）

Bob Fosse的經典歌舞劇包括被歌王天后視為編舞聖經的《生命的旋律》、打敗《教父》柯波拉贏得奧斯卡最佳導演的《酒店》、曾被視為傷風敗俗而遭禁演的《連尼》、摘下坎城金棕櫚大獎的《爵士春秋》，以及大文豪海明威的孫女瑪麗海明威挑戰性感演出的《兔女郎謀殺案》。

鮑伯佛西（Bob Fosse）

1927年6月23日－1987年9月23日，在他六十年不算長的歲月中得過劇場界的東尼獎最佳導演、電影界奧斯卡最佳導演、電視圈的艾美獎最佳導演。共計8次獲得東尼獎最佳編舞獎，至今仍是這一獎項獲獎次數最多的人！

・出生於歌舞世家，從小學習舞蹈但夢想成為電影明星

・曾經是跑龍套的電影舞者

・橫跨百老匯劇場與好萊塢影壇

・史上第一人拿到娛樂界三冠王

鮑伯佛西從小接受古典芭蕾舞到的訓練，但因為本身的條件無法成為一個優秀的舞蹈家，而他也受過爵士舞與現代舞的薰陶，後來也漸漸發展出自己的專屬舞步。但是鮑伯佛西從來不想成為一名舞蹈家，而他的偶像是好萊塢二代舞王金凱利，因此也嚮往成為一名電影明星。

不過電影型態的轉變，鮑伯一直無法成為真正的電影明星，只能當個跑龍套的舞蹈演員。直到1953年百老匯音樂劇《刁蠻公主（Kiss me, Kate）》所改編的3D電影，鮑伯請求編舞讓他在結尾跳一段45分鐘的舞蹈而大受好評。也從好萊塢紅回百老匯，1957年演了成名作《睡衣遊戲（The Pajama Game）》。

鮑伯佛西的標準舞姿「反芭蕾」

在影片中可以看到兩男一女在舞台上，舞蹈動作就是鮑伯佛西依照自己先天姿態精心設計的「反芭蕾舞蹈」，舞者們駝背、窄肩、內八的舞步與芭蕾舞蹈中伸展的動作完全是相反的。之後該劇又改拍為好萊塢電影。

曾經獲得娛樂界三冠王

1980 第33屆坎城影展 金棕櫚獎 《All That Jazz》

1973 第26屆英國金像獎 最佳導演 《酒店》

1973 第45屆奧斯卡金像獎 最佳導演 《酒店》

補充說明：東尼獎（Tony Award，又譯作東妮獎）是美國劇場界最高榮譽，參選劇目包括話劇類和音樂劇類。美國劇院聯盟於1946年設立本獎項，現在由美國劇院聯盟與百老匯聯盟舉辦。東尼獎與電影奧斯卡金像獎（英語：Academy Award）、電視艾美獎（英語：Emmy Award）、音樂葛萊美獎（英語：Grammy Awards）並稱為美國藝術四大獎。

鮑伯佛西的經典電影

生命的旋律(sweet charity)

《生命的旋律》是鮑伯佛西最能表現出自己的個人特色的作品，受到義大利導演費里尼的影響，選擇許多肢體較為肥胖的女舞者，形成一種特色。此劇的音樂、舞蹈所涉及的範圍都包括了新舊的元素，所以在歷史中擔當了一個接駁的功用，連接著正在轉變中的時代。

此劇的歌舞劇與電影都是由鮑伯本人擔任導演，電影版的女主角找來莎莉·麥克琳擔任，但是鮑伯佛西將所有的精力放在舞蹈編排及拍攝上，其他的畫面顯得有點薄弱，無法和費里尼的電影相提並論。

芝加哥（Chicago）

《芝加哥》的故事是來自二０年代一樁歌舞女郎被控謀殺親夫的真人真事，在二０、四０年代都曾搬上銀幕，1975年，鮑伯佛西（Bob Fosse,1927–1987）把它編成歌舞劇，在百老匯推出，一個以女子監獄為背景，兼具聲色之娛與人性諷刺的作品，於焉產生。

歌舞劇第一次排練後，所有的演員都覺得這齣戲一定會大獲成功，但鮑伯佛西卻在中午休息時突然心臟病發送進醫院療養了三個月，休養後他修正了自己的藝術觀轉向人性中最黑暗的部分。《芝加哥》在2002年被羅伯馬歇爾搬上大銀幕，獲得奧斯卡最佳影片等六項大獎，又掀起一波歌舞風潮。

以下影片為Ruthie Henshall演唱的《All that Jazz》

這篇文章寫於2018年為了金馬奇幻影展而寫，雖然我個人長大後看較多的法國歌舞劇，被有如馬戲團般絢麗的舞台、歌者美聲的唱腔所吸引，或許也因為法國音樂劇多半由經典文學改編，理解上很容易，這十幾年來在亞洲國家的表演場次也越來越多。但我記得小時後比較有機會看到百老匯表演，不論是在電視上或是表演者巡迴來台灣，說到歌舞劇最先還是會想到百老匯。

Bob Fosse是一位天才編舞家，一般大眾對百老匯表演的經典舞台也大多是來自於他。