"Behind the Mask" by Yellow Magic Orchestra

2021 年 12 月 19 日

來自七零年代的前衛電子合成樂

前一陣子讀了坂本龍一的自傳《音樂使人自由》，對於這位連小室哲哉都要尊稱為「老師」的音樂教父終於有多一層的了解。（原書名《Musik macht frei》顯然是借用於德語口號 "Arbeit macht frei"。這個口號現已被直接聯想與納粹集中營有關，不知本書為何用這樣的類比為書名？可惜書中似乎也沒有多作解釋。）也因為看了這本書，看的過程便把書中所提到的專輯或歌曲一個一個找來聽。以當代的耳朵聽起來，終於了解了他的前衛。

最初認識到坂本龍一應該是因為他為電影《末代皇帝》的配樂得到了奧斯卡，知道這個人好像很厲害。但是認真聽他的音樂是因為電影《火線交錯》裡面用了他的一首 "Bibo no Aozora/04"（美貌の青空）。這首歌聽起來非常的扣人心弦，心情隨之沈重、起伏、雀躍、惋惜、混亂、驚愕、最後又回復平靜。令人覺得真的是經典大師之作。

因為看了書，認識到了 Yellow Magic Orchestra，YMO。也發現三個團員每一位都是時代先鋒。受到當時在德國興起的電子樂的啟發（如 1974 年 Kraftwerk 的 "Autobanh"）這樣厲害的團員們分別早在'70年代竟然就開始創作電子樂並且帶入流行樂壇！（對比一下，當時台灣似乎剛開始流行校園民歌？）真的可以稱為是電子樂的先驅。舉例來說，團員細野晴臣在 1978 年發行的個人專輯中，用了電子樂來詮釋被帕華洛帝唱紅的十九世紀義大利歌謠 "Funiculì, funiculà"；同年坂本龍一也推出個人第一張（因為太前衛而不受歡迎的）電子樂風個人專輯。而高橋幸宏在當時已是知名的流行樂藝人。

YMO 的第一張同名專輯叫好又叫座。不止在日本，連在電子樂發源地的歐洲巡迴表演的時候也相當受歡迎。其中特別成功的是 "Behind the Mask" 一首歌。根據自傳，坂本龍一說他們在英國表演的時候，看到當地的觀眾可以隨著這個來自陌生遠東的樂團的歌曲忘我地跳舞，他覺得無比的開心，他們的音樂可以跨越國際，說不定他們真的能成功。