吉他雜談 II. “熟悉的開頭2”

這是關於吉他彈奏的我思我想，長度以及更新時間不定，請贊助窮苦音樂家加速產出。

現代人/媒體似乎有越寫越短的傾向，但我還是喜歡以網誌/blog的方式呈現...跟大家分享

II. “熟悉的開頭2”

Agustín Barrios Mangoré (1885 - 1944) 奧古斯丁·巴里歐斯·曼哥瑞的La Catedral (中文翻譯是《大教堂》；《大聖堂》是日文漢字)第三樂章Allegro solemne《莊嚴的快板》一直是吉他演奏家的試金石，音樂又快又炫又好聽，而且相當具有難度---快嘛。很多時候幾乎是兩手都難，左右手的運動思考都要以達到原速為目標來設計(不過，原速是什麼呢?跟Barrios彈得一樣快嗎?)。

不用提困難的C段(Allegro solemne為輪旋曲ABACA-Coda曲式)，我認為光是樂曲開頭就相當有意思了。最有名的Richard D. Stover校訂版並沒有標記右手指法，而日本/台灣這邊常見的日本全音出版社Jesús Benites R. (巴里歐斯的學生)所校訂的版本則附有如下的指法(Ex. 1):

說實話，這個指法要彈到BPM 80-96(一拍六音)並沒有問題。做得到的吉他家右手運動能力相當好，彈奏Allegro solemne應該不成問題。

不過，話又說回來，如果這個指法稍微稍微更動一下，是會減輕右手負擔的，比方說：
1. 多安排一點運動方向相對於a m i指為反向的右手大拇指，會讓a m i三指負擔少一點
(編按: p為右手大拇指、i為右手食指、m為右手中指、a為右手無名指)；
2. 讓a m i 三指專門負責特定弦：a第二弦、m第三弦、i第四弦，簡化右手運動，穩定手掌。
根據這樣的想法，指法可以是:

這樣的彈法會簡易一些!

上述這兩個p指參與較少的指法，在彈完p之後，可以將之放在第六弦上，會有穩定右手的效果，彈奏者可以嘗試。

另外，以生理結構來說，若右手大拇指具備能穩定彈奏free stroke (西文 al aire)的情況下，其實多使用大拇指與其他指頭交替，是更省力且容易達到速度的提升----當然這需要練習，但卻是非常值得的投資。

以這樣的觀點，可以試試以下的指法:

甚至是

沒有特別意外的話，這兩個指法會比前面Ex. 1和Ex. 2更容易彈快，當然，前提是彈奏者能穩定的控制大拇指。

我個人偏好Ex. 3。不過說實在的，以需要彈快的情況來說，其實只要不重複運指、穩定右手，每個人都可以創造適合自己的指法。也就是說，開頭的12個音，大概第一個音用大拇指，最後一個音不要用大拇指，只要速度上得去，且音樂合理，指法沒有什麼必然。 大家各憑本事了!

另外一個話題：Allegro solemne在拍子上有3/8 (如Richard D. Stover版) 與6/8 (如Jesús Benites R.版) 兩個版本，差異頗大。

我個人是支持3/8拍的，因為6/8在音樂上面有很多樂句不一致的地方，譬如說C段的兩次相同開頭居然前後在不同地方進入：一個在強拍上，另一個在弱拍上，不太合音樂邏輯。這個問題相當有趣，大家不妨自行研究。

----------------------------------------------------

Dionisio Aguado (1784 - 1849) 阿瓜多的Rondo in A minor, op. 2 no. 3 《A小調輪旋曲》讓我想到貝多芬的鋼琴奏鳴曲《悲愴》第三樂章，《大教堂》其實讓我想到的是同一個作曲家、貝多芬的《月光》奏鳴曲。三個樂章，類似張力結構的配置，精彩。巧合的是巴里歐斯本人也有改編《月光》的第一樂章呢!