JOJO的奇妙冒險：總則

《JOJO的奇妙冒險》是日本漫畫家荒木飛呂彥的代表作，從1987年開始連載至今，以帥氣但其實不符合人體工學的姿勢、飽滿的氣氛營造、加上富有想像力的故事，成為漫畫史上的經典作品之一。

特別是在第三部以後，加入了「替身」的概念，更影響日本漫畫從單純的力量對決，轉型到能力應用的比拚，大師地位不言可喻。

在第一集中，荒木就提到《JOJO》的主軸是「歌頌人類」，連載至今一共出了八部，劇情圍繞在喬斯達家族，從維多利亞時期的英國到現代的日本，每部的時空背景都不盡相同，但主角都是喬斯達一脈，許多設定、人物也可能沿用。打個比方來說，是類似金庸「射鵰三部曲」的概念，差別只在於射鵰三部曲的主角沒有血緣關係罷了。

《JOJO》在台灣最早叫作《強人陣線》，後來大然出版社取得正式版權，使用《JOJO冒險野郎》這個名字發行了79集，大然倒閉後，東立以接近原作名的《JOJO的奇妙冒險》接手，從此成為台灣官方代理。

◎漫畫中的時尚與藝術

在上個世紀，現代漫畫常被認為是一種非正式的、給兒童的、快速的產物，難登大雅之堂（大雅人好嚴格），不過在越來越多優秀的創作者投入後，漫畫的題材越來越多元(特別是日本)，技法越來越豐富，除了娛樂功能外，也不乏許多探討嚴肅議題的具深度作品；而在內容之外，某些作品的表現手法也受到了藝術界的肯定，荒木就是其中的佼佼者。

荒木的作品受到了跨領域的歡迎，除了在2009年以漫畫家的身分受邀到羅浮宮展出作品外，在歌手專輯中也看得到他的作品，甚至還曾登上知名科學期刊《Cell》的封面，以一個漫畫家來說，確實是相當難得的多方肯定。

荒木是學服裝設計出身，筆下人物除了姿勢特別之外，衣著造型也屢獲好評，這一點也是他與其他漫畫家比較不同的地方，大概只有引領潮流20年的鳥山明（咦）可以和他相提並論。

這樣的背景讓他在2011、13年兩度跟Gucci合作，荒木在2011年參與了Gucci 90週年，東京新宿旗艦店的裝修策劃，之後更是讓第六部的主角群們，穿上Gucci創意總監Frida Giannini設計的2013早春系列，並為此創作了一篇短篇漫畫《Jolyne, Fly High with Gucci》，荒木的作品也登上全球Gucci專賣店的櫥窗。

除了時尚圈外，荒木也受到電影和西洋音樂非常大的影響，例如說他常用歐美樂團的團名或歌名來作為故事中的取名，某些劇情也看得出取材自電影，這樣的創作習慣有時候會招來抄襲（每個人對抄襲的標準有落差）的批評，包括部分人物構圖和他人的創作雷同。

儘管如前所述，荒木在這些「二次創作」上有十分出色的氣氛營造，但我認為對這些抄襲的指控仍應虛心以對，事實上他確實也這麼做了，荒木曾經對第三部的塔羅牌設計涉嫌抄襲一事，公開道歉並重繪，（我個人還比較喜歡重繪過的，一開始這麼畫不就好了XD）雖然批評的聲浪或多或少仍在，不過他的創作撐過了這些考驗，個人風格在多個領域都獲得了極高的評價。

在未來的網誌裡邊，本里將逐部介紹《JOJO》。

◎從土方歲三到荒木飛呂彥

根據非正式的史料指出，從文藝復興時代就已經活躍，然後在幕末時期來到日本的荒木大神，一開始並不是從事漫畫工作，而是加入了新選組跟人家打仗，當時他使用的名字是土方歲三。

後來明治政府和維新志士取得上風，土方心灰意冷，詐死淡出，直到上世紀80年代，他開始對漫畫創作產生興趣，於是以荒木飛呂彥的筆名出道，（嚴格說起來他一開始是用荒木利之這個名字）在一些短篇作品如《魔少年BT》、《巴歐來訪者》之後，便以《JOJO的奇妙冒險》取得巨大的成功。

為什麼荒木飛呂彥可以從文藝復興時代活到現在，而且外貌始終年輕？荒木本人的說法是絕不熬夜、冬天洗冷水澡，平凡無奇的回應反而讓大家覺得他隱瞞了什麼。

事實上荒木沒有隱瞞，只是將真正的原因和他一百多年來的見聞，通通融入了他的創作。

所有看過《JOJO》的人都知道，擁有了石鬼面和波紋氣功，不老不死將不再是空想⋯⋯