終身成就也同時成就了一個城市

美術指導文念中當時在參與《明月幾時有》的拍攝工作，念頭一動，想拍關於導演許鞍華的紀錄片，便和導演商量，得到的答覆是：你咪拍囉。於是這部叫《好好拍電影》便這樣橫空出世，是文念中第一部導演的作品。

電影在去年香港國際電影節中首映，文導演亦有出席，電影第一次公開放映，難免戰戰兢兢，但觀衆反應熱烈，他也告訴大家，對當時草率決定拍攝曾經後悔，太過即興，說做就做，沒有週詳的計劃。許鞍華沒有特別參與，但暗地裏「提醒」文導，例如她的弟妹現居外國，回港探親時，便詢問文導要不要訪問，而且私人生活上也多方配合。我相信大部分觀眾都驚訝電影的質感，將許鞍華作為一個導演，一個女兒，一個家姐，一個朋友，多面性呈現出一個立體的人，開放大家對她的想像。

一個導演的成就自然是影片，而許鞍華的歷史橫誇數十年，影片量多，但一般觀眾未必能說出多少部，有時說到嘴邊，還不肯定是不是她的作品。而一些年代久遠的，不少人只是聽過戲名，卻未必看過電影。但她偏偏得過六次香港金像獎最佳導演，三次金馬獎，以及其他國際影展的獎項，更是首位女性導演獲頒威尼斯影展終身成就獎，成績令人咋舌。而細數她的電影之時，除了反映她自身的故事和經歷，也影照那一代香港導演的崛起和發展，也幾乎等於一本香港電影史。

她那一代人，剛好遇上香港經濟開始騰飛，有機會出國留學，而學成歸來，香港的演藝圈也急速發展起來，電視台，電影公司提供，也需要大量工作，又沒有怎樣監管，大家都是見步行步，做了再算。於是一波新浪潮電影爆發，這班人各自帶着自己的想法，為香港電影奠下基石，而且人才衆多，各出奇謀，各司各法，風格多元，很快便受到全球華人社區歡迎和關注。

許鞍華的視野廣闊，在大家還着眼本土的故事時，她已經開拍《投奔怒海》，聚焦在一個越南船民的故事。她也經常四出遊走，發掘一些可能的故事場景。天水圍就是令她特別有感覺，要拍兩部才夠喉。她兒時和媽媽關係不好，到少年時期才知道媽媽原來是日本人，在抗戰期間嫁到中國，又不大懂中文，所以寡言，幾乎是隱姓埋名的生活，而後來的《客途秋恨》便是以此為本。

她將一生貢獻給電影，更準確的說是導演，她不編（劇）不演，而現實生活中，她是非常平實，仍和媽媽同住方便照顧，縱使她自己也七十多歲。據說她拍《桃姐》時，看到不少安老院舍的實況，她不會將自己母親放到那邊。她就是按原則辦事，當內地開放，她有機會導一部《書劍恩仇錄》，不過這種大場面不是她的強項，影片批評聲音不少，但她只能move on。合拍片當道，她要有人投資，只能妥協。不過，她盡力爭取最多。《明月幾時有》是説香港抗戰的一頁，可惜在香港沒有人願意投資，她爭取到外景全在香港拍攝，那些破落的村屋，可能就是最後的亮相，那個黎明的海灣，也可能待不了多久，她用影片紀錄下來。

而最觸動我的，是影片上畫時，她隨片去各個內地城市宣傳，跟觀眾見面，還有電視台的採訪。一場趕一場，奔波頻撲，我們也替她覺得累。但她明白遊戲規則，盡量配合。唯一不會妥協的，她不談電影以外的事。當時正值香港回歸二十週年，她斬釘截鐵告訴記者和電視節目主持人，不要問她這方面的問題，也不要請她說甚麼賀語。她甚至先此聲明，如有人問起這些問題，她會翻臉。

雖然這是關於許鞍華的紀錄片，但無可避免地和香港電影史緊密相扣，而剪接更刻意將她的電影片段連繫到相關的人生經歷，或是甚麼歷史時刻，增加了電影感，讓大家重新理解她的電影，也回顧香港的電影史，所以趣味盎然。電影最後以她在威尼斯影展接受終身成就獎的得獎感言作結，她多謝影展的厚愛，在此際環境特別有鼓勵，有啟發。她會盡量幫助今天的年輕導演，發揮潛力，期望將來他們也創造自己的終身成就。

能夠將自己的（過去）成就，連結到一個城市的（未來）成就，她明白自己的成就是由這個城市孕育出來，正如她自己的用語「I am committed to Hong Kong」，她要自己的方式，回饋這個城市，這種承傳關係，才能成就一個城市的將來。