生成藝術接觸一周心得

大概上個月吧，注意到art blocks上Anna Carreras的Trossets系列作品(下圖)，有種簡單和諧的美感，重複的圖形、規律與不規律交錯、顏色的搭配，很有意思。再稍微看一下，以拙者本身不高的程式造詣，總覺得不難，似乎我也辦得到。於是本著這樣的挑戰精神踏入了生成藝術的領域。

生成藝術領域在歐美還是比較活躍的，大多資源以英文為主，我一開始選擇的開發工具是p5.js，javascript的library。OpenProcessing提供p5.js的線上編輯平台，非常好用，因為是javascript，不用編譯即可直接在網頁看到效果。

我本身有一點程式基礎，即便對於幾何圖學比較陌生，但p5.js的網頁有滿完整的函式教學，大致看一下範例就能開始享受創作的樂趣。藝術本身無須門檻，一支筆一張紙即可恣意創作，生成藝術亦同，然而要更上一層樓則需耗費不少功夫。我歸納了幾個學習方向：

色彩學：就是顏色的搭配與運用。我本身沒有藝術背景，因此在這塊是比較薄弱的，除了要補足基本的色彩理論外，了解色相、彩度、明度等運用，顏色的搭配其實沒有絕對的對錯，只能多看不同的藝術作品，多嘗試不同可能性，找到屬於自己的顏色搭配。

線條與幾何: 這部分端看你想鑽研的創作類型，可以深入的東西太多了。像我想用不同大小的圓型與弧形交錯創作，就得回頭溫習三角函數；看了幾幅流線型的作品也想來挑戰看看，就得先去研究流場(flow field)。建議先選擇一種自己喜歡的類型去臨摹，就像水彩筆、蠟筆、鉛筆、不同工具有不同的使用方式與場合，不用急著想一次掌握所有技巧。https://www.youtube.com/watch?v=syR0klfncCk 這系列影片個人滿推薦的，可以根據自己想學習的主題去尋找相關資源。

我認為最有效率的學習方式就是多看，OpenProcessing上有許多人公開自己的原始碼。找到喜歡的風格，先在腦中思考如何用程式寫出來，然後看看別人是怎麼寫的、用了哪些函式或是沒看過的用法與演算法，再試著自己寫寫看。重複這樣的步驟，你的程式技巧與創作腦袋就會漸漸融合，越變越強。

除了這篇提到的OpenProcessing與Art Blocks，Twitter上也有許多Generative art的活躍創作者，(歡迎追蹤我的twitter)，不過關於社群以及如何鑄造成NFT上架的部分還有很多細節，就留到之後在講吧！