【軟體自由電子報 第2期】無用之用，即是好用：專訪 A+A Space 團隊
(原文於 2022-06-12 刊登於官網)
小編：A+A Space 發展至今已經邁入第7年，大家一開始怎麼相遇的？
A+A Space 團隊：發起人 Michael 剛好有一個空間可以利用，於是便呼朋引伴找了一群網友來舉辦聚會，這就是【A+A space 共創共享空間】的開始，希望大家別把電腦窗口，當培養情感的門口用了。只要A+A space 有辦聚會就大家能多來參加。有空、有閒、有興趣就來A+A space的聚會聊聊，也許能交流互動聊出共同的興趣、或計劃、或想法。之後，就會有下一步了。
有計劃，有想法，有作法，很好。但若不主動，也不會有人來催促。自己不放開手剎車，也不會有人在後頭傻推。你主動，就有人主動。你加油，就有人加油。懶得動，或忙到動不了，那就暫停下來，等想動的時候再動。就算沒有下一步，又有什麼關係呢？或許是這一步，還並不可口，或志同道不合而已。能認識新朋友就很夠了，彼此不討厭之後，現在、未來要合作互助都是可能的。所以A+A space的重點在「認識志同道合興趣交集的朋友」，而不是一定要來做什麼的。「要來做什麼」那是在彼此不討厭之後的事。 現在多認識些新朋友，以後就會有許多老朋友、真實的朋友。
當初一開始聚會的成員，有些人在玩 3D，但比較偏向商業軟體，所以以共創共享的精神開始導入開源。當初之所以會走入 3D 應用的領域，因為我們那時早就知道 3D 是未來商業發展的基礎，果然之後就有 Facebook 和 Google 等科技巨頭大力發展 Metaverse 這類的 3D 世界。我們知道世界的趨勢是這樣，虛擬世界裡面能做的事情實在太多了，沒有區隔、無遠弗屆。
雖然主題是互動交流，但聚會的宗旨是「共創共享、創造面對面的互動」，因此沒有開過任何一次線上論壇。許多參與者都跟我們反應說，他們的收穫來自於這個聚會。也有很多朋友是來我們這邊才認識的，像協會的 Franklin 和 Eric 都是。
小編：A+A Space 的成員較多是 3D 領域的從業者或創作者，但又是什麼原因讓「開源」成為大家的核心精神呢？
A+A Space 團隊：會加入 A+A Space 的人大部份都是商業軟體的「韭菜一族」。比如說有不少朋友，多年來都是用某一套軟體來創作，但後來 A公司去併購C公司，然後以經營為由硬把那軟體給關閉掉，造成這些人大半輩子的心血都因無法轉檔而付之一炬。以前我們每隔一兩個月就會舉辦「要從別的軟體轉過來 Blender」的座談會，轉換平台有太多眉眉角角：貼圖不見、poly 跑掉…3D 作品有太多參數和變數，不是副檔名換過去就好。
我們並不反對商業經營邏輯，花錢買好用的工具，非常合理。但現在不是：顧客被軟體公司始亂終棄，心血泡湯，一點道理都沒有。如果你也認為不合理，我們就一起找出合理的方式。
小編：A+A 從 2016 年開始，就有跟學校或教育機構合作 3D 應用課程，北醫跟交大的課程更長達兩年，最近還有類似的計畫嗎？
A+A Space 團隊：從 2015 年初開始就有計畫地一直在進行，但這兩年因疫情的影響，對實體課程的衝擊很大。像北醫跟交大就曾經跟我們討論線上教學，但實務上很難做到；Blender 一打開，介面複雜！光改個設定值，學生都會眼花，半小時前教的東西就忘了，實作的很難線上教。
我們也在籌劃「開源藝術發展中心」，這主要是跟另一個團隊「未來合作社」異業合作的計畫，對方主要是作影視工作，會用到很多特效，所以會成立電腦中心；但藝術無遠弗屆：3D、2D、互動藝術…特效只是其中一個環節，有各種開源軟體可提供給各個應用領域，讓從業者、學生，或是有興趣者可以來互動學習，不過這也是因為疫情影響，不得不暫緩實施。
小編：去年 Michael 在 A+A Space 的社團爆料說，他女兒就讀的高中，老師要求學生使用商業軟體、校方卻未提供正版授權給學生用，甚至教學生使用破解版軟體，校內瀰漫著盜版的風氣，你們怎麼看待這件事呢？
A+A Space 團隊：首先，我們認為，老師明示學生使用盜版軟體，絕對是錯中之錯；此外，技職教育理所當然地教授商業軟體，我們也無法認同。因為即使學生購買了正版軟體，但還是會造成學生額外的經濟壓力，甚至排擠到經濟困難學生的受教權。我們主張學校應該以開源軟體作為教學的媒介，就如同 Michael 寫道：「有什麼圖學、色彩學、廣告學、產品設計、平面設計、視覺設計到印刷製版，是只有 Illustrator 教授得出來，免費的 Inkscape 或別的軟體教授不出來的？」
此外，部份網友提到「因為公司徵才都要求具備商業軟體技能，所以學校教授商業軟體才能保障學生的就業」。首先，這也沒辦法合理化盜版行為。另外，對於所謂的業界標準，我們也不應把「實然」當成「應然」，去進一步強化商業軟體的壟斷地位。
更何況，在高中這麼初期的訓練裡，觀念比工具重要太多了，如 Michael 在討論串所提到，這時期是「建立基礎觀念與磨練手感的重要階段，不應受制於在某套軟體上，如同木匠、石匠、雕刻師的槌子、鑿子一樣，首要學習的是素描測量分析解構的觀念，而不是那套槌子、鑿子。」雕刻家或攝影師，會因為沒有拿著特定品牌的鎚子或相機，就變得不會雕刻或攝影了嗎？答案是否定的，因此我們也不需要理所當然地被商業軟體綁架。