【看韓劇聊韓國】《雖然是神經病但沒關係》：百年發展造就繪本「韓流」

  你也陷入「神經病」的魅力了嗎？挾著人氣韓星金秀賢退伍後，首部主演的電視劇，加上女主角徐睿知充滿魅力的演出，《雖然是神經病但沒關係》可說是近期討論度最高的韓劇。除了在劇中被超譯的經典童話故事，繪本也因為暗喻主角的心境，扮演非常重要的元素。

  繪本在韓國的發展歷史，至今大約一百多年，如今已經不只兒童讀物，也是撫慰大人心靈的寄託，甚至與K-pop流行音樂結合，創造更大的發展空間。這次的「看韓劇聊韓國」，就要來說說韓國繪本發展史，了解繪本如何從兒童讀物，搖身一變成為當紅電視劇的核心題材。

曲高和寡的繪本遠祖：青少年雜誌

  根據韓國網站「繪本博物館」（크림책박물관）紀錄，韓國繪本的遠祖來自少年雜誌，其中又以梁在謇（양재건）在1906年創刊的《少年韓半島》（소년한반도）為最早。為了「發揚獨立精神、自由精神與平等主義」，《少年韓半島》內容推崇新教育，並強調新文學的必要性，希望能夠啟蒙國民。不過這本雜誌最後只存活了6期，並在隔年4月正式停刊。

  同時期的少年雜誌，還有崔南善（최남선）在1908年創刊的《少年》（소년）。雖然比《少年韓半島》長壽，但《少年》的讀者群，卻少得可憐。創刊號的讀者只有6名，第二期14名，一年後的讀者數連200人都不到。此外，《少年》還曾經在1910年被迫停刊，儘管三個月後就解禁續刊，但四個月後又宣佈停刊，總發行數也停留在23期。

  直到1923年方定煥（방정환）創立少年刊物《兒童》（어린이），並持續發行122期，韓國兒童文學才正式開始進入萌芽期。從原本只是以毛筆和原子筆，在文字旁描繪約3~5公分的人物或植物等插畫，到後期越來越重視圖片的視覺呈現，甚至還會將插圖直接繪製在文章中央。

  由於當時外來童話興盛，《兒童》的出現，其實是抱持著「為朝鮮童話奠基」的理想而創刊；於此同時出現的，還有在朝鮮總督府指示下發行，第一本單行本童書《朝鮮童話集》 （조선동화집，1924）。不過由於國家體制、政治，以及內容形式等考量，韓國真正可稱得上是繪本的刊物，必須到1940年代末期才會誕生。

維繫傳統的「不穩書籍」：1950~1980年代

  韓國第一本具備「繪本」形式的刊物是《我們的歌曲》（우리들 노래，1947），不只在每一面都有滿滿的圖畫，同時也會在圖中附上一首首童詩。時間進入到1950年代後，「傳統童話」類書籍也開始發展，每年都會有超過一本上市，成為繪本主流，直到1970年代開始，才有其他題材開始出現。

  和現在的繪本不同，由於平版印刷還不發達，還未開始使用原色，因此這個時期的繪本呈現色彩較「復古」。單純而樸素的畫風，也是當時的特色之一，後來西方大量生產的作業模式傳入後，這樣傳統的印刷方式才慢慢被取代。

  1980年代後，以「套」為單位的繪本開始出現，不只有動輒10本、20本為單位的套書，甚至還有名為《圖畫王國100》（그림나라100），號稱要發行100本的大計畫出現（最後刊至60本即停刊）。這樣的「套裝」風潮，一直維持到80年代後期、90年代初期，才逐漸被單行本繪本取代。

  而在繪本逐漸發展的這個時代，卻發生了韓國繪本界的「焚書坑儒」事件。1988年朴正熙政府制定〈標準語與諺文正寫法〉，規定韓文拼音、發音的「正統」標準，同時將不符合的書籍定調為「不穩書籍」（불은서적，傳遞不正確思想的書籍），造成此前生產的繪本開始大量消失。現在想要尋找這些珍貴的歷史文物，只能偶爾在舊書攤碰碰運氣。

確立韓國繪本里程碑的「白頭山」

  「白頭山」位於南北韓國境上，被認為是朝鮮民族的靈山，對於韓國人，甚至是朝鮮民族具有非常重大的意義。而在韓國繪本界，也有一本「白頭山」，不只耗時4年製作，更被譽為是確立韓國繪本傳統性的里程碑。不過這本「曠世巨作」的起頭，其實是從一段不被參考的民調開始。

  隨著有些設計師、插畫家開始關注繪本領域，1980年代出現大量單行本繪本，在專門繪本作家們誕生後，傳統童話繪本也進入全盛時期。為了向全世界展示韓國文化與繪本的成就，出版社「原木」決定在當時進行民調，詢問父母們想要讓孩子唸哪些書籍與主題。

  然而事情卻沒有想像中那麼簡單。民調結果出爐，「小公女」及「三萬里尋母」等較柔性的題材獲得壓倒性支持。此時，出版社卻決定反其道而行，最後更製作出風格完全相反的《白頭山物語》（백두산 이야기，1988），跌破眾人眼鏡。

  以土黃色為主色，《白頭山物語》以白頭山地區為背景，訴說在朝鮮村居住的村民為了打造富強的國家，和平且努力的活著。然而有一天，「黑龍巨人」出現，讓朝鮮村民經歷重大危機，幸好最後「白頭巨人」出現，帶領村民打敗敵人。打敗「黑龍巨人」後，「白頭巨人」平穩地躺在土地上，成為守護朝鮮民族的白頭山。

  結合與朝鮮民組意識與山靈信仰，《白頭山物語》雖然並未遵守民調結果，卻成為韓國繪本史上的傳奇。就連當時日本極富盛名的「福音館書店」社長都讚嘆：「這一本書，就能感覺到韓國文化的底蘊。」

  這部作品的大成功，不只證明了出版社獨到的眼光，同時也寫下了里程碑。於此同時，韓國繪本也搭上政府推廣文化產業的列車，在「白頭山」的帶領下，邁向進軍世界之路。

進軍國際 繪本「韓流」開花結果

  1997年亞洲金融風暴後，金大中政府致力於復甦經濟，並且開始重視文化產業。2000年，促成後來「韓國文化創意產業振興院」成立的「文化產業展望21」計畫誕生，韓國繪本出版數也由前一年的40本，激增到123本，之後開始進入爆炸性成長，並在隔年由於「大麥」出版社的大量產出，達到歷史第一個高峰。

  此外，1980年代出生、小時候就受到繪本薰陶的世代也在這個時期成年，並且開始實現自己的繪本夢，為市場注入活水。2004年，申東俊（신동준 音譯）的《地下鐵來了》（지하철은 달려온다）及允美淑（윤미속 音譯）的《紅豆粥奶奶與老虎》（팥죽 할멈과 호랑이），雙雙獲得專門發掘潛力插畫家的拉加茲獎優秀獎認可，開創韓國繪本在國際獎項的紀錄。

  緊接著在2005年，作家韓秉浩（한병호）的《想變成鳥》（새가 되고 싶어），榮獲布拉迪斯國際插畫雙年展（Biennial of Illustrations Bratislava 簡稱 BIB）黃金蘋果獎，創下韓國在該獎項得獎紀錄，也帶動繪本市場持續成長。

  雖然在2009年，隨著經濟衰退、韓國經濟成長首度降至0.8%（1997年亞洲金融風暴後最低），繪本產量也稍微萎縮，但從該年開始，韓國作家連續7年在拉加茲獎獲得肯定，其中2015年有多達6本獲獎、2014與2018年均有韓國作家奪下新興地區出版社獎（New Horizons）。加上在自從2011年後每屆都在BIB有所斬獲，也讓繪本產業持續擴大，短短不到十年就成長近三倍。

  根據2019年韓國政府統計，童書在所有書籍中，僅次於參考書，是年成長率第二高的出版種類，截至2020年七月，已經又有409本作品產生，有望打破2019年651本的紀錄。隨著題材越來越多元，閱讀繪本也不再是小朋友的專利。

  以圖搭配短文的呈現方式，不只符合現代人閱讀習慣，在龐大的生活壓力下，也成為不少人撫慰心靈的寄託。2020年6月，韓國天團「防彈少年團」更發行「插畫歌詞本」，將歌詞與繪本結合，突破歌曲只能在聽覺上的侷限，引發歌迷討論。

  從原本只是為了保護傳統文化，如今進軍全世界，甚至與韓劇、K-pop結合，打造出新的韓流風潮。回顧韓國繪本的百年歷史，包含保存傳統文化、推廣韓國價值，到最後獲得國際獎項肯定，其中蘊含的是上千人的心血結晶，以及傾盡國家資源推動文化產業的結果。隨著《雖然是神經病但沒關係》獲得廣大歡迎，韓國繪本的海外市場想必將大有可為。