从金基德〖圣殇〗论以爱为名的报复与救赎

“圣殇”一词其实是米开朗基罗的一尊雕像之名称。 Pieta在义大利文里的意思指『怜悯』。而雕像中的两人正是耶稣与圣母玛丽亚，因为耶稣身负重伤躺在玛丽亚怀中，而身为人母的玛丽亚露出痛苦的表情看着亲身儿子，不舍、无助、心疼的情绪萦绕整座雕像。

故事大纲：

康道（李廷镇饰）是一名从事高利贷讨债工作的男人。他冷血无情，总是以惨绝人道的手法威胁欠债者还钱。某天，一个中年妇女（赵敏修饰）来到了康道的面前，自称是其母亲，并表示康道是她失散多年的儿子。虽然康道不相信眼前的女子，甚至动手殴打并侮辱她，希望能逼迫其知难而退，不过中年女子仍耐心地陪伴在康道身边。渐渐地，两人开始了一段打破道德禁忌的「母子关系」。

女性视角：

这部电影是围绕着母与子的关系打转。从女主角的观点出发，起初她认为康道只是个冷血、惨无人道的讨债者，害自己的儿子受不了高压式的讨债而自杀。女主角一心觉得儿子的死全是李康道的错，因此她拟定了一个缜密的报复计画，要让康道了解亲人死去的痛苦。她突如其来地出现在康道的面前，声称自己是当年抛弃他的亲生母亲，打乱了他原有的生活秩序- 那个得过且过无须负任何责任的人生。

起初，康道根本对这个“意外”的妈妈不理不睬，反正都已经过了没有母亲的30年了，「母亲」这个角色实为可有可无？而女主角为了自己的亲生儿子，仍紧紧跟着康道，希望他能相信自己。甚至忍受不少康道对自己身心上的侮辱，或许因为康道也渴求着爱与慰藉，也或许是因为他在自己讨债的债务人中，发现了母爱的美好。康道选择相信女主角，而也正因为他的相信、他的慰藉，渐渐改变了讨债的方式。开始懂的换位思考，康道有了想要守护的对象，甚至为了母亲，康道答应她会辞掉这份工作，下定决心要好好生活，重新开始。

可惜，康道个性上的改变，却怎么样也改不了女主角的初衷，手上织的红白毛衣，“慈母手中线，游子身上衣”是提醒也是唯一的寄托，提醒着自己相久（亲儿子）如何地死去，将自己的精神寄托在这件毛衣上，才能稍作安慰自己正跟杀儿凶手同居。

故事后半段，女主角自导自演了一出自己被坏人绑架的戏码，心急如焚的康道真以为母亲被绑架，找了又找最后跑来相久的店里，看了他生前的遗书，坐在他的轮椅上不知不觉睡着了。

等到最后康道真的找到了女主角，却无法上楼救她时，他终于崩溃了。甚至跪下来求不存在的绑架犯放了自己的母亲，可以代替女主角死，站在高楼上的女主犹豫了，虽然复仇计画到了尾声，自己可以还给儿子一个公道。不过，心中却对眼前这个孩子感到深深愧疚感，在执行整个复仇过程中，女主角其实早已把康道当作自己的孩子，可怜之人必有可恨之处，复仇到了尽头，她用她的母爱看见了康道以残忍作为保护膜的软弱与无助，以及冷血心肠下生性善良的一面。她无法憎恶康道，也希望能对相久有个交代，所以在紊乱的挣扎中，女主角选择了一跃而下，结束自己在这世上无缘道破的爱恨情仇。

因为，康道和相久，都是孩子，都是自己的儿子。

以女主角的视角出发，故事到此已结束。

角色目标、动机、冲突：

从假母亲出现的前后来看李康道的目标和动机，一开始其实是看不出来的，因为从电影中能发现他并没有明确的目标，也没有一个使自己认真过好人生的动力，浑浑噩噩，每天例行公事就是讨债，就算要对债务人实行残酷的方法，也毫不在意。直到声称是自己母亲的女主角出现，自此，康道的世界全然崩盘，重组，开始和外界产生共鸣。康道有了一个全新的目标，就是能好好守护「妈妈」，因为对爱有了期望，所以辞去了那份伤害人的工作，希望两个人可以安安稳稳地过日子。直到最后女主角死去，康道也丧失了唯一的寄托，心灵的依靠，进而选择在最恨自己的一位女性的车底自杀。

反观女主角的动机则非常明确，就是施行以爱为名的报复，人常说“为母则强”，为了自己死去的儿子，她忍受了许多委屈，只为了达到复仇的目标。而我认为在女主角的心里真正的目标，是想要给自己一个救赎，释放自己因为丧儿走不出的痛苦。然而，到最后一刻，女主角虽然目标一样，心境却不同了，用自己的死了结一切痛苦，却再次体会到母爱的重现，和对康道的怜悯，让死去不全然只存在复仇的意义。

这部电影的冲突点很多，而最大的冲突就在于女主角的欺骗和男主角的信任。两个人的目标跟观点相异，一个复仇的终点是死亡，而另一个却渴望着重生。剧终则是两败俱伤，尽管女主角表面上看似达成了目标，但却有种说不出的遗憾与惋惜，而男主角在失去自己生活的动力后（母爱），看见了过去的罪孽，『母亲』谎言中蕴藏的爱意，选择用结束自己生命的方式弥补行尸走肉的一生。此外，还有强大与卑微（讨债与被讨债）、富有与贫穷（讨债公司和市井小民）、暴力与懦弱（康道和债务人）、累赘与负责（残废的丈夫和养家的妻子）、贪婪与无欲（世人和和尚）、悟道与蒙昧（改变的康道和之前的康道）、拥有与失去（有母亲和没母亲）。

何谓财富：

在『圣殇』里头，金钱一直被提及数多次，钱是什么？ 「是一切的开始，也是一切的结束」电影里的这句台词，不只暗示了两位主角最终的命运，也告诉每个观众钱能让人们失去原有的理智，甚至能为了它做任何事。只有真正无情的人，才能在金钱制霸的游戏中获得胜利，而足以报复这种人的办法，就是让他变得有血有肉，体会到人性中最脆弱柔软的一面。因此，女主角出现了，以康道母亲的身份。因为母爱，正是这世上唯一不能用钱买到的东西。当康道开始改变后，看见了为了新生儿自己选择残废，好来诈取保险金的父亲;以及不惜一切借巨额金钱也要孤注一踯的老人，即便早已知道自己还不出钱。 「钱是什么？」的疑惑再度出现，在人与人连结的生命之外，它什么也不是。然而，当人们开始有希望、梦想、目标、爱和拥有，金钱才开始有了价值与意义。

挑战伦理道德的禁忌爱恋：

假如在刚看完圣殇的一开始问我，这是否为一爱情电影，我可以很斩钉截铁的说不是。因为在我的印象中，爱情电影是正常的两人关系，从相知、相爱进而相惜。反观这部电影的架构中心在于「母子」，又何来爱情之说？不过静下心来观赏这部电影，我反而觉得是自己对爱情加上太多刻板印象了，像是年龄的差距、亲人的关系、还有女主角心里的秘密。拿掉爱情的禁锢，我想，我可能会改变自己的回答，像是康道的呵护、依赖、有意无意的任性耍小脾气、与占有欲、甚至可以为了女主角不惜牺牲自己的性命，为保她平安。不就像极了在热恋中的情侣吗？电影中有一幕让我特别震撼，就是他们手挽着手一起去街上逛街，虽说是失而复得的母亲，但在我眼里会觉得他们跟其他身边的情侣没有什么不同。最后虽然康道终于明白这位女子根本不是他母亲，但他还是默默待在一位在死者旁边，怀念着有人愿意付出爱与被他爱的温存。拿掉世人本身对爱情的定义上的所有枷锁，我虽不能肯定的是一部爱情电影，但却也无法否认里头有爱情元素的存在。