讀書筆記：藝術與恐懼

作為創作者來說，在做創意方面的事情的時候都會面臨很多衝擊，甚至很多反面的聲音。

但是在創作者眼中所做的事偏偏就是需要逆主流的觀點。

“才華是一種天賦，但創作永遠是一種努力”。

——《藝術與恐懼》

這是一本鼓勵創作和分析創作困境的書。對於經常面臨創作困境的人來說真的是給了心靈的給養，值得讀讀一讀。順便做了一些筆記分享📒

很多人在繪畫設計創作時會遇到焦慮以及恐懼。

主要來自於兩方面

1.擔心自己沒有很好的想法，解決方案。

2.擔心在deadline時無法完成自己的作品。

其實自己也感同身受。

無論是從事設計還是視覺藝術方面的工作，都是在創作，必然經歷一個從無到有的過程。而這個過程創作本身就是帶有很多不確定性的。而焦慮和恐懼恰恰就是來自這種不確定性。

無論是設計藝術還是畫畫都有很多共通性。在這裡我可以再加上寫作，同樣是一件具有挑戰性的事情。

創作的本質

"藝術是如何創作出來的？為什麼藝術創作往往半途而廢？導致藝術家放棄創作的那些困難本質到底是什麼？"

“根本而言，那些繼續創作的人。都是學會瞭如何繼續走下去的人。確切的說是那些學會了永不放棄的人。”

書中給出了這樣的結論，結合自己的經歷感受也是如此，很多時候需要的是專注和堅持。儘管進步很慢，常告訴自己不要輕易放棄。

想像力

“將構想變成一幅畫作，設一個不斷減少可能性的過程。每向前走一步都會將一種且只有一種可能變成現實。未來的選擇因此而不斷減少，最終在某個時刻，當不可能再改變之時，作品便完成了。”

個人理解就是其實當你在創作的時就是一個在不斷探索和試錯的過程，每當你發現了一處錯誤就是排除了種可能，多次試錯得到了最終的方案。

“因為藝術創作意味著風險，顛覆複雜，不確定，聯想和隨機應變。從事藝術創作真正需要的是了解自己的目標。以及實現目標的策略。願意接受藝術創作過程中出現的錯誤和意想不到的事。”

藝術作品

在觀賞的角度看是一個名詞，在設計師或藝術家的角度看是一個動詞。

“有關藝術的書籍。甚至描述藝術家生涯的書籍。通常很少涉及如何進行如何藝術創作的問題。”

所以會讓很多人認為藝術家就是天才，是瘋子。一旦將藝術家和觀眾分離開來，藝術就成為陌生而奇怪的東西，故人站在一旁品頭論足。故而藝術成了一個名詞。

而對於藝術家而言

“藝術家，從其他藝術家那裡學到的。不是歷史和技巧，而是從事創作的勇氣。”

這是因為他們把藝術創作視為一個過程。對於藝術家而言，藝術是一個動詞。

多去關注創作過程，而不僅是關注作品

其實，這些藝術家在大多數大多時候就是一個普普通通的人。在進行藝術創作的時候，其實在不斷和自己甚至是和外界在進行一個鬥爭，進行磨合的過程。這一點與我們在進行創作的時候是毫無差別的。我們不僅可以從他們的作品當中汲取養分。我也可以從他們的創作當中汲取一些力量。

還有有意思的一點有機會去看插畫展覽的時候，如果有搭配解說，一定要去聽聽解說，能更深入的了解創作者的心路歷程，故事，才能更好的理解作品的意義內涵，才是看展的真正意義所在。

總結

在創作的過程當中，其實是一個在不斷尋找自我的過程。在這個過程當中，其實最重要的一點就是要堅持自我。

1.不要太在意別人的眼光。

2.不要想著去複制別人的成功之路。

創造本身其實就是一個在不斷地自我探索。自我修正的過程。正是因為這種不確定性，給我們帶來了焦慮和恐懼。但是面對它，我們只有去堅持。去試錯。相信在你的堅持下，我們一定能達到我們想要的結果。