《乐队的夏天》第二季第八期改编赛感想

大型乐队情感节目名不虚传，又来冲击一众乐迷的脆弱心灵了（笑）。这次是史无前例的又臭又长感想噢！

康姆士《屋顶着火》对Haya 《Papillon 》

这个夏天，很多屋顶都着了火，所以在康姆士的表演开始前节目组还得插入消防局的呼吁，教育市民。康姆士的《屋顶着火》开头还蛮不错的，虽然不是什么别出心裁的改编方式，但至少节奏是让人想顺顺当当听下去的那种──只是──只是主唱唱到一半突然直播主上身开始跟观众尬聊是什么意思？拜托，下次用音符而不是废话来让人燥起来好吗？总之哩，话痨主唱扣分，在歌曲中突然话痨更加大扣分！气死了，只有半首好歌……

Haya 改编的《Papillon 》是一场成熟的，注重舞台效果的表演。在这么多乐队当中，Haya 算是最懂得利用舞台去讲故事，而不是在上面单纯当乐手和唱歌的。改编版强调了原曲中较隐晦的「破茧成蝶」意象，主唱黛青塔娜以一个蝶蛹般的姿态现身，随着歌曲情绪推进渐渐长出双翅，到高潮处展开双翅高飞，过程简约而唯美，也深化了整个表演。

《Papillon 》原曲应该算是王嘉尔一首「出圈」歌，基于他和团体GOT7 的歌也算是我的歌单常客，所以当听到Haya 版保留了王嘉尔和GOT7 特有的尾因上扬特色，譬如说「shining like a diamond…! 」的唱法，我还蛮惊喜的。另外洗脑的「aite aite aite」部分改成吟唱也不错，很婉转。总之，感谢提供了一版带有新世纪音乐风味的《Papillon 》，这版大概连王嘉尔的外婆都能欣赏了吧！

又，不知道隔壁宁静团看到Haya 的话，会不会抱怨节目组选了《莲》而不是《Papillon 》？

达达乐队《再见》对木马乐队《后来》

达达的主唱彭坦嗓音干净，不愧是能出CD 的音色。

唉，但是我想不到要对他们表演的《再见》说什么。这首歌很舒服，很安全，就是有点……无聊。为什么节目组不给达达安排一首王心凌的《Da Da Da》！

说到这首无人不知无人不晓的《后来》，不管是刘若英的版本，还是Kiroro 的原版《未来へ》，我都听过太多太多次了，还有，那些关于这首歌如何如何地触动心弦，唤起各种红男绿女青葱校园狗血记忆的评论我也看了无数。后遗症就是现在我一年只能听一次《后来》，不然会吐。木马乐队选了这首很不幸，因为今年我已经听刘若英在她的线上演唱会上面唱过一次了（对，还有米希亚也在《歌手》上唱了！），看到主唱谢强（木玛）一脸笃定说要选《后来》的时候我真想冲进电视里对他喊：「大佬求求你不要啊！」

看看，这么多版本，你听够了没？

不过，「真香定律」发挥了作用，木马诚恳而大破大立的改编成功了（点来看看吧）。没想到这首《后来》能够变成一首摇滚进行曲，在释放对过去的无奈后悔同时也注入了对未来的期许与追寻。在这首歌发表了这么多年后，总算出现了一个版本，将中文版的《后来》和日文版的《未来へ》巧妙地联系在了一起了。

而且，这首改编版大概会成为《乐夏》今年第一首热门KTV 点播曲吧──男生们也有得唱了！很多人也为木马这版《后来》写了一堆感人肺腑的溢美之辞，而当中我最喜欢的是乐评人邹小樱的「矫情又俗气的故事」：

「前奏以风笛吹出破晓的思念，电吉他紧接着旋律线去拉开舞台幕布；木玛用他的art rock 气质斜入这首芭乐，唱至『你是否还记得我』，原曲的pre-chords 被一刀两断，余音淼淼下，直接推到副歌的大合唱，带着朋克的义无反顾，那种暗夜巡游曲的盛夏感，让我想起了My Chemical Romance；而在那一段念白里，我听到了背后电吉他的riff，熟悉的Pixies《Where Is My Mind》传来——就是在那个年代，木马的《果冻帝国》、《Yellow Star》和《搏击会》、小妖精一起呼啸着闯进我的世界，有人说木玛的那一段念白有点尬，对不起，我不同意，当木玛用力地喊出，『我们是木马乐队』，我就是在这里开始崩掉的。17 年前，木玛在演出结束后，也是这样说了一声，『我们是木马乐队，再见』，然后我就再也没有见过那一支木马乐队了。」

「……歌曲的结束，木马还加了一段吉他的演奏，如共和国的马赛曲──这是Pink Floyd在《The Wall》专辑中名曲《In the Flesh》。和小妖精一样，这是我们听摇滚乐最初的记忆，虽然那会儿少年心气的我更喜欢小妖精而不喜欢平克．弗洛伊德，但我前阵子听《The Later Years》的Boxset 时候发现我自己最喜欢的东西还是这些个……」

（ 原文连结）

是的，在新的分享中，就是这样子，《后来》又累积了未来的回忆。

又：木玛也是唱到一半讲话了，不过看在他算是念了段与音乐配合的诗句份上没扣分……

又又：

《乐夏》节目组说，因为乐队在编曲上做了和原曲风格不同的改编，导致节目组一开始做翻唱的授权申请时，版权方拒绝了授权这版改编。为此木马特地写了一封长达两千字的信件，找人翻译成日文，转交给了玉城千春老师。

木玛还分享了他写给Kiroro 的信：

「我们是一支中国的摇滚乐队，我们叫木马乐队，中文发音听起来像恋人亲吻脸颊发出的声音『muma』，其实名字的意思是小孩子喜欢玩的摇动木马，我是乐队的主唱木玛。」

果然，摇滚乐队的主唱最会哄女孩子了！

Mandarin《白鸽》对Carsick Cars《 噢！乖》

伍佰才是《 乐夏二》的隐藏MVP 吧！上一期有他的《 Last Dance》，这一期有他的《白鸽》，如果接下来他不上节目当个嘉宾之类的，都对不起节目组的精心铺陈了！

先表演的Mandarin 一如上回，听起来很「当代都市流行音乐」的改编，那些不太规整但又蛮巧妙的鼓点自然也是整首《白鸽》最强的部分。估计又有好一波人要吹这是「高级」的改编了。其实，以他们年轻又技术流的路线看来，最佳对手应该是福禄寿吧！ （喂！上回还说福禄寿应该对白皮书是谁？）

不过Mandarin 和福禄寿看样子是节目力捧的宝贝，所以不可能把他们俩安排在一起。你看，不是力捧的话干嘛整个表演都把镜头对准主唱Chace 的脸蛋！是啊，他是长得比盘尼西林的小乐更偶像派啦，但你说这不是帮忙圈粉的招数我不信。听说，为了保送Mandarin，张亚东只给Carsick Cars 投了两票……

不小心多说了未经证实的八卦──大家也别太放心上──就选曲而言，《白鸽》本身讨好但不失优雅的旋律加上富有深意的歌词都补足了Mandarin 的短板，令初见有些炫技的乐队多了一首更讨大众欢心的「入屋曲」，比《明日之子乐团季》选出来的乐队更有偶像潜力吧。最大的遗憾就是主唱不太够力，有种把伍佰唱成了二百五的感觉……

唉哟，这么有智慧的形容，是谁先说的呢……

话说，其实有一个很唱得不多不少就十足伍佰的家伙……

Anyway，之后，我们迎来了筷子男孩团，噢不对，是Carsick Cars 的《 噢！乖》。没想到，他们完全打破了之前用筷子弹吉他的喜感人设（不对），还贡献了这集最佳表演，那种充满庞克感画面感共鸣感的正统优秀表演！

没想到，他们还输了。

（翻桌）

我到现在都没搞懂，Carsick Cars 输在哪里了？音色不够高级吗？ （听听小号吹的那段！）

他们没有富含深意的主题吗？ （这首歌里对中式父母小孩关系可说是剖析的一针见血啊！）

他们不够摇滚吗？ （那充满压迫感，好像两堵墙同时把你挤压到快缺氧的bassline 有多好还用我说吗？）

这个比赛结果，是比野孩子退赛更值得讨论的不公平。

大家可以上耳帝微博看看Carsick Cars 的《 噢！乖》 ，是对得起五分钟青春的表演。我这个准亿万部落格格主兼Matters 没指定的伪乐评人另外能做的也只能帮他们宣传一下了：

Carsick Cars 的官方微博： Carsick Cars' Official Weibo

要是你像我一样刚刚才认识这首歌，那窦唯原唱的《 噢！乖》也值得一看。提起窦唯这个名字，我以前有种「个个都把他讲成神仙，他的歌会不会太过小众（难听）高级（听不懂）啊」的抵触，不过我验证过了，这首《 噢！乖》蛮容易消化，可以放松心情地听！话说，MV 中的窦唯一个人比这几年真人秀上的Rapper 全部加起来都有范儿。嗯。

超级斩《芒种》 对野孩子《竹枝词》

问题来了：一期《 乐夏》到底需要多少宗「抓马」争议？

答案：越多越好！

事情起因源至野孩子不愿意改编节目组提供的国风歌单内的曲目，他们认为这些歌不能代表自己心目中认知的「国风」，所以宁愿被淘汰也要选择表演一首自己认可的作品──《 竹枝词》。

事情变得复杂，是因为节目组在宣布了野孩子破坏规则要被淘汰之后，又公布了现场乐迷们的投票数字。印象中野孩子大概赢了超级斩二三十来票吧。这下可好，专业乐迷纷纷起身表达对野孩子的不舍与挽留（以毒舌闻名的丁太升还贡献了本期的哭哭片段），然后超级斩感到难堪表达退赛意向，接着众人又开始以各种理由劝说超级斩留下继续比赛……就说这是乐队的大型情感节目嘛！

节目现场熙熙攘攘一番后，网络上众人也接力发表意见，其实看大家七嘴八舌还蛮有趣的，我觉得说得都有几分道理，以下整理一些我看到的观点：

一、野孩子表现了对艺术的执着与追求。不能按照本心而行的话就不叫艺术家了！

二、改编赛的目的是为了呈现乐队适应不熟悉的歌和挑战跳出舒适圈的能力，如果只想做自己那干嘛参加比赛？隔壁年龄跟野孩子相当的姐姐们都勇于尝试，无惧挑战就要赢啊！野孩子是在闹幼稚脾气吗？

三、至少野孩子表演了一首好歌《 竹枝词》，难道像这样优美古朴的歌不该被多多推广吗？

四、大家都要超级斩听话继续比赛，换位思考，若今天是野孩子受了这样的侮辱，大家也会这么对待野孩子吗？

关于第三点，我可以帮点忙，现在就为大家介绍《 竹枝词》的作曲欢庆和作词刘禹锡，登登登登……

至于作词刘禹锡，也算是个头衔一堆，个性据说还挺倔强的唐代文学青年了，不过人家丝毫没觉得写少女情怀是件有失身份的事情（咳、没要讽刺谁啊），也没觉得非要用一堆艰涩词语展现自己过人文采（虽然也会叫别人白丁就是了），甚至还在歌词中玩了谐音梗：

杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。
东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

不知道刘禹锡会对不小心参加了《乐夏》有什么感想呢？

至于第四点，对于超级斩三个老大不小了还得被长辈们管的这件很不摇滚的事情，没关系，Carsick Car 刚才表演的《 噢！乖》明白你们的心情。

如果你还有兴趣看看各式长篇大论的话：

1. 《乐队我做东2》第3期：「超野」 CP 合体全场齐落泪（自己去搜搜吧）
2. 主持人李源
3. 大大地地
4. 野孩子没说的话
5. 北方公园访问：超级斩的北京之旅

我注意到超级斩在访问里说了一段话：

「我们真的很普通，跟中国很多玩乐队的人一样，没有音乐天才，没有资历，没有厂牌力推，我们好像代表着一股最平凡的力量留在了这个位置。」

酸至今还记得那天站在舞台上，等待结果的自己：「那天的一些瞬间会有很孤独的感觉。看着二楼那么多人轮番发表言论，都没有人评价我们的音乐，也没提起过我们，就好像全场200 多人，只有我们是不存在的一样。」

既然你们这么说，那我再当一回满足愿望的小天使好了！下面是我对超级斩的《芒种》的感想：

我喜欢音色的部分，8-bit 音效作为基底，加上特殊电音处理过的唱腔，让整首歌变成了电玩《 街头霸王》里春丽的主题曲一般，而乐队在台上所散发的活力也让人想起格斗游戏中的紧张刺激。

不过──讨厌的不过──借一句野孩子的话，超级斩的改编少了点灵魂（核？），问题大概出在无聊的歌词和缺乏起承转合上面。首先，这版《 芒种》歌词写得实在太太太像偶像剧的两毛钱插曲了！以一个年轻、金属和电子风格的乐团来说，歌里出现这种连刘禹锡欧巴（咦？）都嫌太老土了的歌词实在煞风景。我也知道原曲的歌词就是唱个高兴，不能深究的类型，但这就是为什么里面有这么多「呜～呜呜呜呜呜～～」啊！下次拜托超级斩多用点「呜～呜呜」去取代那些不知所谓的字眼吧。

至于起承转合的问题，《 芒种》的改编是整首歌几乎都轰炸，结果观众就变得不知道哪里应该燃。就算是烟花秀也有个骨架在的！超级斩有很多好想法，小亮点，但呈现出来就是糊成一团，更惨的是每个表演听起来都差不多。好在他们的歌都短，观众通常来不及觉得无聊表演就结束了。我的两分钱建议是：有空多去找看起来蛮好相处的椅子乐团和白皮书交流一下编曲想法，还有买两本《 如何写个好故事》之类的书籍来看看吧！

返场：椅子乐团《 建议是看开点》 对 白皮书乐队《 清河》

呃，总算，总算写到最后一段了啊啊啊，我也啰唆不动啦──椅子乐团和白皮书两位命中注定爱上你牵手成功早已是一段佳话（咦），这次返场的曲目像是选了演奏对方乐团的歌：《 清河》乍听像椅子会唱的抒情，而《 建议是看开点》反而有点白皮书的无奈调调──好了好了，知道你们情深意重了。

虽然偏爱白皮书的网民更多，但只要椅子乐团能带着白皮书的精神再度向下一轮进发就好了！最后，若有复活，请给白皮书鼓手虫子多点镜头，她话讲得很棒，也很可爱！